Fonte: Press Release

Full time rockers apresenta nova formação em disco ao vivo e inédito.

Banda de hard rock cearense deslancha toda a força do estilo em 6 músicas ao vivo que percorrem o curto, porém proveitoso , caminho percorrido desde o disco “The Full Time Rockers Club”, de 2009, e apresenta 4 petardos inéditos com a nova formação.

A banda Full Time Rockers (ex-Joseph K?) é um dos grupos mais pró-ativos da cena rocker local. São 5 lançamentos (ainda com o nome antigo), várias cidades visitadas no Brasil, diversos festivais importantes , e ainda conta com 2 tours gringas na bagagem, apresentando o show “Rockers on the road tour” nos Estados Unidos nos anos de 2009 e 2010. Desde sua estréia, no longíquo ano de 2004, a F.T.R já experimentou diversas formações, porém, a que mais se consolidou foi mesmo o “powertrio” : bateria, baixo e guitarra. Em três, a banda circulou por diversas cidades brasileiras e lançou vários trabalhos pelo Brasil, desde discos, vídeos e claro, vários shows.

Com as tours pelos E.U.A veio o interesse em mudar de nome, abandonando o Joseph K? pelo título de FULL TIME ROCKERS (referência ao disco mais produtivo de sua carreira).

Agora, em 2011, a F.T.R demonstra mais uma vez a sua força produtiva e lança o disco “Full Time Rockers: 24.7” pelo selo cearense PANELA DISCOS. São 10 faixas que mesclam sessões ao vivo no Panela Estúdio e 4 músicas ao vivo.

Com o disco, também se apresenta a nova formação da banda, agora contando com 4 integrantes. Talles Lucena (compositor, voz e guitarra) e Rildney “Bixim” Cavalcante (bateria) são os remanescentes da época “powertrio”. Filipe “Bocão” Sales (baixo) e Rafael “Balboa” Vasconcelos (guitarra solo) são os mais novos integrantes do grupo cuja tour de promoção do novo álbum já está percorrendo os bares por aí afora.

O “Full time rockers: 24.7” já nasceu importante: o albúm é a celebração da melhor fase da banda (2009), ano em que o grupo foi convidado a tocar em um dos maiores eventos de carros antigos do mundo: o Woodward Dream Cruise, na cidade de Detroit, nos E.U.A.
Dessa fase, se encontram no “24.7”, tocadas ao vivo no Panela estúdio, músicas já muito conhecidas por seus fans, como “Fuja de mim” e “Bring my bitch back”. Somado a elas, mais músicas de 2009, como “Gimme Some love” e “The dry law”, esta última foi a mais importante do álbum, pois foi ela quem chamou mais atenção dos produtores americanos.

No disco, se encontram também 4 músicas novas, todas concebidas já com a nova formação. “Wild life” já vinha sendo tocada ao vivo desde os shows de março, e “You got me” foi tocada pela primeira vez na Mostra Petrúcio Maia. As músicas representam bem a nova fase da Full Time Rockers: música pesada, como sempre, porém com uma maior sofisticação de arranjos, grande trabalho de guitarras e muita energia em grupo. Sem esquecer, claro, de alguma pegada “pop” como em “You got me”: referência ao grupo inglês THE KINKS, um dos homenageados no albúm, seguido dos canadenses do RUSH, cuja influência fica mais nítida na faixa “Be fool to be cool”. “Heads up” traz o clima do BLACK SABBATH para narrar uma acirrada partida de poker!

“Full time rockers: 24.7” é , sem dúvida, um grande disco de rock. Música e letra funcionando bem a serviço do estilo, com uma pegada (tal como uma impressão digital) muito característica de uma banda que segue se reiventando.

Serviço: disco “Full time rockers: 24.7” da banda FULL TIME ROCKERS.
Repertório completo do disco:
Sessão “Ao vivo no Panela discos estúdio”:
Fuja de mim
The dry law
Gimme some love
Cheap love tricks
Bring my bitch back
Full time rockers

Músicas inéditas:
Wild life
You got me
Heads up
Be fool to be cool

Disponível para download a partir do dia 15 de agosto, no endereço: www.rockersclub.com.br
Ou então, no site do selo PANELA DISCOS: www.paneladiscos.com
Venda de merchandising oficial pelo site.

RELATOS DA PRODUÇÃO POR NICOLAS GOMES

Em 2009 fotografei um show do Violator sem compromisso, ainda nem conhecia os caras. Eles começaram a divulgar essa fotos em cartazes de shows pela america latina e daí começamos a trocar ideia e nos encontrar nos eventos do coletivo (Caga-Sangue). A ideia de fazer um clipe foi amadurecendo durante um longo tempo, e acredito que agora foi um ótimo momento, tanto pessoal quanto para o Violator também. Em novembro de 2010 nos encontramos para discutir as ideias, em dezembro pegamos 2 dias e filmamos tudo e ainda fizemos uma sessão de fotos por varios lugares do ‘plano’.

A ideia do Video é a mais simples possível, direto e bem rápido. Entender o metal thrash feito pela banda e conheçer a energia que a banda tem ao vivo facilitou para passar tudo isso em pouco mais de 4min. Montamos a banda em um estúdio em Taguatinga, cidade satélite de Brasília, o ED é amigo da banda e entrou no esquema cedendo uma noite para gravarmos esse Video. Colamos uns 200 cartazes de shows thrash, hardcore e crossover como slayer/hirax/black flag/D.R.I. e varios outros ícones. Montei dois refletores simples enquanto a banda colava os cartazes e gravamos umas 2 horas de takes. A banda nunca tinha feito playback para nada na vida, mas depois de alguns takes aquecendo a música começa a rolar mais fácil, como é ao vivo. Desde o inicio queriamos focar a banda em si, um debut video clássico sem muita história ou mega produção. A música fala sobre o caos urbadn e toda essa consequência do crescimento desgovernado, poluição e pobreza que sucede tudo isso.

Me encontrei com o poney em um final de expediente na rodoviária do plano piloto, onde dá pra entender facil do que a música fala. Tentei pegar takes que mostrassem bem esse cotidiano dificil em cidades superlotadas mas que fugissem de clichês ja filmados em outros videos, ou imagens que vemos todos os dias nos jornais. Carros, onibus, pessoas descendo e subindo tudo isso sobreposto e acelerado. Tem muita coisa subiminar passando por ali, editar isso foi divertido.

Além das imagens da banda tocando e da rodoviária eu sugeri fazer umas imagens da banda durante a sessão de fotos, a principio a banda estava em dúvida se essas imagens iriam ficar legais para entrar no video, mas no final todos curtiram muito!

O que me deixou mais feliz na produção desse video foi o clima de confiança e amizade que rolou até o final. No dia que nos reunimos para eu mostrar o video fiquei bastante nervoso sem saber como seria a reação da galera, mas a sintonia foi tão foda que não foi preciso praticamente nenhuma correção ou mudança na edição. Quem trampa com publicidade sabe como é dificil o trabalho ser aprovado de primeira. Depois dessa reunião, escolhemos o dia da inauguração e eu voltei pra casa pra cortar o um trecho do video para fazer o Teaser.

Esse video é uma prova que as coisas podem ser feitas de uma forma profissional, mas não que isso seja sinônimo de grandes produtoras, operadas por dinossauros. Ideias claras na cabeça, muita brodagem e disposição são suficientes para produzir um video com qualidade. Me sinto fazendo parte da historia recente do Violator, inevitável essa parceria continuar e produzir novas coisas.

Estou bem feliz com tudo o resultado, começando pela fotos e claro o video clipe. Acredito que esse ano vou continuar produzindo bastante coisas em video e fotografia.

Com uma tour de quase oitenta datas chegando ao fim, o grupo potiguar Camarones Orquestra Guitarrística tem muito o que comemorar, o grupo acaba e ser contemplado no Petrobras Cultural, o maior edital de cultura do país. O anúncio foi feito hoje em solenidade organizada pela empresa em São Paulo.

O feito do quinteto potiguar não é pequeno, o projeto do Camarones foi o único contemplado no Rio Grande do Norte e é um dos poucos dentro do rock. Móveis Coloniais de Acaju e Nancy, ambos de Brasília, foram os outros premiados no estilo. “Acho que esse prêmio consagrou um trabalho árduo e programado que tivemos desde março quando lançamos nosso disco. Nos esforçamos muito para estar sempre em tour, levando nosso show pro máximo de pessoas possíveis e esse trabalho sempre dá resultado. Estamos muito felizes!“, diz Ana Morena, baixista da banda.

Agora, com o final da tour 2010, o grupo se preparar para registrar um novo trabalho e finalizar seu DVD de estréia. “Já estamos há dois anos com esse repertório e está na hora decolocarmos um novo trabalho na rua, vamos aproveitar as folgas de fim de ano para fazer isso“, diz Xandi Rocha, baterista.

O Camarones ainda faz quatro apresentações este ano, duas em Natal/RN, uma em Camaçari e outra em Feira de Santana, ambas na Bahia.

A banda Ronei Jorge e Os Ladrões de Bicicleta, quarteto baiano formado por Ronei Jorge (voz e guitarra), Edson Rosa (guitarra, teclado e vocal), Sergio Kopinski (baixo e vocal) e Maurício Pedrão (bateria), vem a público anunciar uma pausa por tempo indeterminado em suas atividades. A decisão foi motivada pela impossibilidade atual de os integrantes se dedicarem à banda com a entrega e o envolvimento que marcaram a sua trajetória até aqui. Individualmente, cada um dos membros continuará a desenvolver outros projetos musicais.

A banda construiu seu trabalho de forma independente, alcançando destaque nacional pela qualidade e originalidade das músicas. No currículo, acumula EP, single, lançamentos virtuais, incluindo uma faixa apresentada exclusivamente em formato audiovisual, e dois álbuns: o primeiro, de 2005, batizado com o nome da banda; o segundo, Frascos Comprimidos Compressas, lançado em setembro de 2009, que figurou nas principais listas do país entre os melhores discos do ano e está disponível para download no site oficial: www.roneijorgeeosladroesdebicicleta.com.

Neste momento, Ronei Jorge e Os Ladrões de Bicicleta agradecem a todos que contribuíram para que sua música alcançasse o reconhecimento obtido ao logo de sete anos de trabalho contínuo. Agradece especialmente o carinho do seu público, força motriz da banda.

Nem só de mar vive o surf music brasileiro. O melhor festival nacional do gênero fica nas montanhas mineiras e um dos melhores representantes nordestinos é de Campina Grande, cidade do Cariri paraibano, chamada Sex On The Beach. Um trio formado pelo guitarrista Diogo Pafa,o baixista Marlo Simaskowsk e o baterista Tonny Lira que desponta no cenário com sua música instrumental primorosa e instigante. Campina Grande é uma cidade cosmopolita e avançada que congrega pessoas de toda a região, como no caso do alagoano Diogo e do sergipano Marlo, estudantes que resolveram formar a banda junto ao local Tonny. O combo nem completou um ano de existência já lançou um EP e fez uma turnê proveitosa por vários estados do país. O primero disco cheio deve sair ainda este ano. Convidamos o baterista Marlo para esclarecer qual é a praia do Sex On The Beach. Let´s surfing!

Como é fazer “surf music” distante da praia? Fale sobre a banda.

Marlo -Não é complicado fazer surf music longe da praia. Nem estamos tão longe assim, na verdade. São só 120Km de distância.  Mas, daqui, fazemos usando a imaginação. Não é preciso estar na Jamaica para fazer Reggae ou estar no Brasil para fazer Samba ou no Espaço para fazer Psicodelia. É uma questão de estado de espírito e de imaginação. Essa regra vale para nós também. Apesar da banda ser campinense, apenas um integrante não é “praiano”. Estamos apenas geograficamente longe da praia. Mas sempre continuamos imaginando (ou indo) a uma praia aqui por perto.

LEIA O RESTO DA MATÉRIA AQUI

E essa não foi a primeira vez. Veja aí Chuck+Rejects aqui de Natal para o take de “It´s My soul”. Dessa vez ele ataca na bateria.

Novamente Natal emplaca bandas na programação do Abril Pro Rock. Desta vez quem passa pelo palco do festival são os potiguares Bugs e Camarones Orquestra Guitarrística. O Bugs vem divulgando seu novo EP, fez grande apresentação no Festival Dosol e carimbou sua presença em Recife naquele dia, já que os curadores do Abril Pro Rock também estavam assistindo a programação do Dosol.

Já o Camarones Orquestra Guitarrística começa o ano como a banda potiguar com mais shows fora do Estado. São mais de 40 apresentações agendadas em quase todas as regiões e datas confirmadas em festivias como Calango, Bananada, Goma e Dosol. O Bugs toca dia 17 de abril e o Camarones faz o show de encerramento do festival.

Festival Psycho Carnival reúne time de veteranos em sua escalação

Os shows das bandas de psychobilly com mais de 20 anos de formação são os mais aguardados; entre elas estão Frenzy, Phantom Rockers, Kães Vadius e Missionários

A edição deste ano do festival de rock Psycho Carnival é marcada pela presença de bandas das mais clássicas do gênero psychobilly, que se destacam na programação como headliners de nível mundial. Este é um dos sinais de crescimento do festival, que chega à 11ª edição, tradicionalmente realizada durante o feriado de Carnaval, nos dias 13, 14 e 15 de fevereiro, em Curitiba. Para comportar o público, que aumenta a cada edição (de 2008 para 2009 foi registrado um salto de 100% no número de pessoas), o local escolhido foi o Moinho Eventos, uma das melhores e mais bem equipadas casas de shows do estado.

Duas décadas de psychobilly

Entre os grupos que iniciaram suas atividades nos anos 80, o maior nome desta edição é provavelmente a banda britânica Frenzy, com 26 anos de estrada. Este trio fez parte do episódio mais celebrado do psychobilly mundial, no final da década de 80, quando a cena europeia estava no auge. Naquela época, o Frenzy foi um dos maiores artistas a frequentar o palco do Klub Foot, legendária casa noturna do Reino Unido, considerada a Meca do psychobilly mundial, que representou para o gênero o mesmo que o clube novaiorquino CBGB’s representou para o punk.

Também do Reino Unido, o Phantom Rockers vem a Curitiba mostrar porque é uma das bandas de psychobilly mais populares da Europa. Formado em 1988, o quarteto teve seu nome inspirado no personagem Fantasma (The Phantom), um herói de quadrinhos muito popular naquela época. Há cerca
de 12 anos, a banda está radicada nos EUA, liderada pelo membro fundador Mark Burke ao lado de músicos americanos com carreiras consolidadas em outros grupos de punk, rockabilly e até doo-wop.

No cenário nacional, um dos destaques entre os veteranos da cena é a paulista Kães Vadius, a primeira banda de psychobilly surgida no Brasil, e ainda em plena atividade. Surgiram em São Caetano do Sul
(ABC Paulista) em 1985 misturando influências do rockabilly dos anos 1950 ao punk (o que vem a ser, em linhas gerais, o estilo psychobilly) e elementos do blues e jazz. Eles farão em Curitiba o show de
lançamento do DVD “Ao Vivo Em Casa – Efeitos & Defeitos Colaterais”.

Outro ponto alto do festival será o show de reunião da banda Missionários, primeiro nome do psychobilly de Curitiba, surgido em 1986, e que influenciou toda a cena que se desenvolveu na cidade a
partir de então. A formação que será vista no Psycho Carnival é composta por Eduardo Gerken (vocal), Sandro “Rock n´Roll” (guitarra), Mauricio Lemanski (bateria) e Babbur (baixo – este é o único
integrante que não pertenceu à formação original, substituindo o tecladista Mario). No repertório estarão musicas como “Gomorra”, “Súcubus”, “Sem pé nem cabeça”, entre outras surpresas.

Vitrine do psychobilly e estilos relacionados

A escalação do Psycho Carnival conta com mais quatro artistas estrangeiros: The Ghost Storys (EUA), SkareKrows (França), The Strangers (Holanda) e Voodoo Zombie (Chile, retornando ao festival após a bem comentada apresentação de 2008).

As demais bandas nacionais são Ovos Presley, Sick Sick Sinners, As Diabatz, Psychodelic Jungle, Krappulas, CWBillys, Flatheads (todas de Curitiba), Crazy Horses (Londrina), Skizoyds, Drakula (ambas de São Paulo), além dos já citados Kães Vadius e Missionários.

O Psycho Carnival é realizado pela Psychobilly Corporation e é filiado
à Abrafin (Associação Brasileira de Festivais Independentes).

SERVIÇO:

Psycho Carnival 2010

Datas: de 13 a 15 de fevereiro, com festa de aquecimento no dia 12.

Locais: Moinho Eventos (Rua Desembargador Westphalen, 4.000), Ruínas
de São Francisco (Praça João Cândido, s/nº, Largo da Ordem) e Boca
Maldita (Av. Luiz Xavier s/nº), Curitiba, PR.

Ingressos: R$ 25 por dia ou pacote para os três dias por R$ 60 + 1 Kg
de alimento. Festa de aquecimento a R$ 20 + 1 Kg de alimento. Venda
antecipada Venda antecipada em Curitiba a partir do dia 04 de
fevereiro, quinta-feira, nas lojas Itiban Comic Shop (Av. Silva
Jardim, 845, fone 41 3232-5367), Mestre Cervejeiro (Rua Cel. Dulcídio,
775, fone 41 3532-9155) e no estúdio Tattooholic (Rua Marechal
Floriano Peixoto, 740, sobreloja, fone 41 3085-7379). Pessoas de
outros estados podem comprar ingressos via depósito bancário seguindo
instruções no site www.psychocarnival.com.br. Obs: os valores são
promocionais, referente à meia entrada para estudantes e todos que
fizerem uma doação de 1kg de alimento por dia de evento.

Informações: www.psychocarnival.com.br/

Programação:

12/02/10 (sexta-feira às 21h): Festa de aquecimento no Moinho Eventos

01h45 – Hillbilly Rawhide
24h00 – Motorocker
23h00 – The Mullet Monsters Mafia (SP)
22h00 – O Lendário Chucrobillyman
Pista: DJ Francky (França/UK)

13/02/10

13hrs – Almoço de confraternização – Restaurante Gira Grill Praça Santos Andrade

20h – Psycho Carnival no Moinho Eventos -

02h35 – Kães Vadius (SP)
01h30 – Ovos Presley
23h35 – The Strangers (Holanda)
22h30 – Voodoo Zombie (Chile)
21h45 – Krappulas
21h00 – Flatheads

14/02/10 (domingo às 16h): show gratuito nas Ruínas de São Francisco

19h00 – Thee Lo-Hi’s
18h00 – Eles Mesmos
17h00 – Anne & Malagueta Boys
16h00 – Radio Cadáver

14/02/10 (domingo às 20h): Psycho Carnival no Moinho Eventos

02h35 – Phantom Rockers (UK)
01h30 – Sick Sick Sinners
23h35 – The Ghost storys (EUA)
22h30 – As Diabatz
21h45 – Drakula (SP)
21h00 – Psychodelic Jungle

15/02/10 (segunda-feira às 20h): Psycho Carnival no Moinho Eventos

02h35 – Frenzy (UK)
01h30 – Skarekrows (França)
23h35 – Crazy horses (Londrina)
22h30 – Missionários
21h45 – Skizoyds (SP)
21h00 – CWBillys

16/02/10 (terça-feira as 22h): Festa de encerramento com DJ Set com a
banda Skarekrows no Kitnete bar r. duque de caxias, 175

Os ingressos antecipados e promocionais vão ser vendidos a partir de amanhã na Spicy do Midway Mall por R$15,00. Só lembrando que a festa é a fantasia. E aí já escolheu a sua?

Para esquentar confira agora  vídeos do Dusouto. Dub/reggae/beat style!

Depois de alguma tempo parei para dar uma escutada no disco novo da cantora baiana Pitty. Me deparei com uma reflexão bacana de se fazer quando um artista chega na maturidade do seu trabalho e já está no mercado há muito tempo. E sim, a Pitty é uma artista ótima com composições excelentes e artísticamente muito preparada. Resumindo a conversa. Sempre gostei e continuo gostando muito da baianinha.

A primeira coisa que me chama atenção no som da Pitty é o esforço álbum a álbum que ela faz para ser uma artista relevante, até porque no Brasil se você tiver uma estrutura para trabalhar de produtores e gravadora, uma parcela do público formado com a ótica do mercado independente já torce o nariz. Confesso que as vezes também torço, mas como sou um cara da música e que gosta sempre da música primeiro, também sei admitir quando um artista é FODA. E sim Pitty, eu acho você FODA.

Claro que 90% do público da baiana é formado pela gurizada, principalmente meninas que gostariam de ser ela, tatuada como ela e roqueira como ela. Sonho hormonal adolescente que eu também já tive. Eu queria ser o Kurt Cobain,  mas quando ele se matou me decepcionei e hoje admiro sua música, mas como ídolo ele me machucou. A Pitty já faz questão de dizer que não é espelho pra nada, deixando pros fãs só a música, mesmo que isso soe antipático em vários momentos. Acho salutar essa quebra de encanto porque tira o artista do pedestal intocável que a TV, por exemplo, proporciona.  Diferente da opinião da “indiezada”, também não acho que é uma colocação hipócrita. Jogar o jogo faz parte do trabalho de um artista contanto que sirva para a música. Se servir só para aparecer gratuitamente é triste e causa uma enorme vergonha alheia.

Tem um lance bacana que também percebo no “trampo” da baiana. Diferente de bandas como  Fresno e o NxZero que também fazem um enorme sucesso entre a garotada, Pitty tem consistência como compositora. Não que a gurizada que citei não tenha méritos, mesmo não gostando nem um pouquinho do som dos “emos”. O lance é que Pitty tem discos de carreira, atemporais e que podem facilmente suplantar a fase hype da divulgação dos álbuns e serem apropriados para audição em outros momentos. Para mim essa é a principal característica do artista relevante, ter solidez no conteúdo e jogar para a posteridade. Se a baiana faz sucesso agora ótimo para ela, porque pode sim ter sua obra admirada no presente e no futuro. Essa é a minha opinião.

A Bahia nunca decepciona desde Raul, passando Camisa de Vênus. Não seria dessa vez..

Anderson Foca é músico, toca no Camarones Orquestra Guitarrística e Rejects e é produtor do Dosol, Festival Dosol, estúdio Dosol.