O sábado vinha com a promessa de ótimo público. O céu limpo com direito a eclipse da lua ajudou. Até metade do show do Cordel do Fogo Encantado…

Quem abriu o último dia de festival foi a local ROSA DE PEDRA. Das três atrações locais que abriram as três noites foi a melhor. Um som regional com alfaia, percussão, bateria, guitarra, baixo e violino.  Acrescido de dançarinas na última música. A banda composta quase que inteiramente por mulheres fez um show seguro para um público ínfimo.  Mas agradou. Se elas tivessem sido escaladas antes do Cordel a coisa teria sido diferente. O público gostaria e a banda sairia bastante elogiada.

O SEM HORAS ganhou problemas técnicos logo no início da apresentação.  O vocalista Igor tem boa presença de palco com trejeitos à Mick Jagger. Até o requebrado é igual. A banda é segura mas o rock ingênuo  não animou muito. Quando a situação técnica melhorou era hora de ir embora. Fica para a próxima.

O MACANJO veio do Rio de Janeiro para mostrar que é uma versão pobre do Los Hermanos. A levada, os metais, as letras, o vocal. Porque não trazer BNegão, Canastra, Fuzzcas e outras com mais personalidade? O show foi bom e animou parte dos presentes, mas se é pra ser cover pobre que traga uma original boa. No fim ainda rolou “Seven Nation Army”.

FALCATRUA fez um bom show com um bom vocalista, presença de palco segura de frontman e banda. Mas quando encerraram fiquei com a sensação que tinha visto uma cena de Predador, aquele do alien que caça na floresta Amazônica. A cena em questão era do soldado que no aperreio de matar o danado do monstrengo gasta todas as balas de sua metralhadora giratória atirando a esmo. Pois bem, a Falcatrua atirou com: 1) Tim Maia (“Sossego”); 2) Belchior; 3) Invocaram Dorival Caymmi;  4) Jimi Hendrix com riffs. No fim das contas ficou na minha cabeça martelando mais uma vez uma banda cover de pior qualidade. No caso do J Quest em início de carreira.

O que esperar do show de MALLU MAGALHÃES? Diante do que a imprensa vinha falando e escrevendo a menina ia deixar todos boquiabertos. O pior, ou melhor, é que ela fez um show muito bom. Com direito a música da propaganda da Claro no festival patrocinado pela Tim. A menina com banjo na mão ganhou todos com suas influências de Dylan a Cash passando por Vanguart. Não é o assombro que cansei de ler, mas o show foi muito bom deixando os marmanjos das bandas anteriores no chinelo. A banda de apoio? É de apoio. Com seu jeito de criança, o que de fato ela é, conquistou a todos incluindo o pessoal no backstage.

O CORDEL ENCANTADO fez o melhor show da noite. Um palco decorado à caráter, luzes sincronizadas e o espetáculo de sempre: público em transe cantando todas as músicas, Lirinha “baixando santo” e o pessoal da percussão destruindo tudo. O problema é que uma chuva fraca começou a cair. De fraca passou a incomodar e daí a encharcar. E antes que fossemos levados por uma correnteza, ainda agüentamos meio show, subimos para nos abrigar. O resto da noite só teve ela como personagem. JOSH ROUSE e SEU JORGE que me desculpem, mas não tenho vocação para lavoura e a maioria do público também não.

A chuva que começou no meio do show do Cordel só foi parar no domingo de manhã. E depois de Seu Jorge ainda teve Montage fazendo jam session com músicos de várias bandas. Não deu. A chuva nos venceu e fomos embora no início do show de Seu Jorge. Que foi antecedido, assim como Lobão e Rappa, de fogos e papéis prateados voando sobre o público.

THE DONNAS - DON`T WAIT UP FOR ME

DANKO JONES - FIRST DATE

MUDHONEY - SUCK YOU DRY

IRON MAIDEN - THE NUMBER OF THE BEAST

E se rolasse em Natal alguém assim num festival de rock n`roll? Seria um sonho né? Melhor sonhar e tentar do que morrer frustado. Rock e música é bem por aí!

Sem dúvida um dos melhores shows do rock alternativo nacional recomendado para quem gosta de guitarras, Mc5, stones e afins. Festival Dosol 2008 tem patrocínio do Oi Futuro e apoio da Trama Virtual. Confira os Forgotten Boys no “12 horas de estúdio da Trama” gravando a música “Sem Razão” e o clip do sinlge “Quinta-Feira“.

FORGOTTEN BOYS - 12 HORAS DE ESTÚDIO

FORGOTTEN BOYS - QUINTA-FEIRA

“Qualquer uma dessas músicas do ep, de cara - pelo menos se o mercado, que tem andado meio bunda mole no que diz respeito a banda novas, resolver dar espaço para um cara novo, Vini D’Ávilla, que iniciou sua carreira em Natal(apesar de ser baiano), passando por algumas bandas, sendo a última os Astronautas, e que agora se lança no Rio, e no Brasil, com sua nova banda VInDA.

Com um som que faz falta no rock atualmente. Pesado sem assustar, e trabalha na sempre complicada união de boas canções com guitarras pesadas, em músicas como “Contra o tempo”, “CDC” e “Viver”, rock´n roll de rádio como há muito não se fazia, aludindo a um rádio que era mais roqueiro e que hoje pertence ao passado.

Ouvindo algumas dessas músicas antes da mixagem, ou só com voz e violão, já dava para perceber uma baita força, daquelas que você imagina “pô, se colocassem uma guitarrinha aqui, uma bateria ali, isso ia ficar legal e muito pesado”. Pois é: nesse ep (produzido pelo Vini e Anderson Foca, mixado e masterizado pelo gaúcho Iuri Freiberg) – podemos ter a certeza que, se uma música se sustenta apenas com voz e violão, ela pode render ainda mais e mais - todas elas acabaram ganhando aquelas guitarras que, antes, eram apenas imaginárias, e um bom peso na gravação, como se elas estivessem só esperando por aquilo para deixar feliz o ouvinte mais roqueiro e ao mesmo tempo dar a entender que vem uma boa novidade por aí. É rock, mas para satisfazer a um público que anda cada vez mais ligado em MPB e menos ligado em rock nacional, tem até uma batidinha suingada em “Viver”, uma das melhores do novo trabalho.

O resultado é que a VInDA tem tudo para ser um dos grandes nomes do fim da nossa década - ou da década seguinte do rock nacional, como preferir. E isso já vem desde a época em que o Vini percorria o Nordeste com suas ex-bandas, ganhava fãs, inúmeros amigos e ajudava a botar para a frente uma cena bastante interessante, que muita gente no Rio e em São Paulo não conhece.”

PARA OUVIR O VINDA: www.myspace.com/bandavinda

A noite de sábado, 23 de agosto, trará toda a diversidade das vertentes do rock em programação especial da Festa Mojo, no Music Box (Fortaleza). O Garfo é a banda da vez. Um line up de DJs locais e nacionais completa a variedade: Dado e DenisDead (CE), Carol Morena (PB) e Fabrício Nobre (GO). A festa acontece logo após o encerramento da Feira da Música

Das tendências mais atuais e consagradas do rock à pura diversidade: é nesse tom que a Festa Mojo traz uma programação especial ao Music Box, em Fortaleza, na noite de sábado, 23 de agosto. O Garfo, trio instrumental de pegada dançante, apresenta o show que já percorre o circuito independente há 1 ano. Seguindo a porção inovadora da ocasião, um line up especial de DJs: Dado e Denis Dead, do projeto Noise 3D, residente da casa; Carol Morena, da Festa Clash, o mais novo espaço das tendências do rock em João Pessoa (PB); e Fabrício Nobre, da gravadora Monstro Discos, de Goiânia (GO) – a maior da música independente no Brasil.

A festa começa às 23h, logo após o encerramento da Feira da Música 2008. O principal palco da Feira, concentrando boa parte de suas atrações principais, ficará no Poço da Draga, vizinho ao Centro Dragão do Mar, local onde se encontra o Music Box. A ocasião marca o lançamento da grife de moda alternativa Mojo (www.mojo.art.br), desde já afinada às expressões culturais e às tendências do público alternativo.

A produção é do projeto Noise 3D, com apoio do Agna Estúdio.

Confira, um a um, breve perfil das atrações da Mojo:

Carol Morena (PB) – DJ e produtora da Festa Clash, de João Pessoa (PB). A festa segue a linha “rock é pra dançar” e apresenta as tendências mais dançantes do estilo na Ksa Rock, em pleno Centro da capital paraibana

Dado e DenisDead (CE) – DJs do projeto Noise 3D, residente aos sábados no Music Box. Em 2008, a “marca” Noise 3D completou 5 anos ativos na música indie local e nacional, com currículo de festas memoráveis, incluindo a programação do extinto Noise 3D Club

Fabrício Nobre (GO) – Vocalista do MQN, banda goiana de stoner rock, e sócio da Monstro Discos, a maior gravadora da música independente no Brasil. Quem conhece o MQN sabe que pode vir por aí uma discotecagem alinhada às vertentes mais clássicas do rock

O Garfo (CE) – Trio instrumental de pegada dançante que há 1 ano percorre o circuito independente. O Garfo se prepara para lançar A Cria de Frank Einstein, EP hoje em etapa de finalização. Em julho, passaram pelo Forcaos e agora estão confirmados para o III Festival Se Rasgum, em Belém (PA)

Serviço
Festa Mojo – Sábado, 23 de Agosto, às 23h, no Music Box (Rua José Avelino, 387, Centro Dragão do Mar – Praia de Iracema), com show da banda O Garfo e discotecagem dos DJ´s Carol Morena, Dado, DenisDead e Fabrício Nobre. Entrada: R$ 10,00 (com direito a R$ 5,00 de consumação até meia noite). É proibida a entrada de menores de 18 anos. Informações: (85) 3219.3699 – www.mojo.art.br

SEXTA, DIA 29 DE AGOSTO, 22H
LANÇAMENTO DO CD DOS BONNIES
CENTRO CULTURAL DOSOL, RIBEIRA
E ainda Los Costeletas Flamejantes
Discotecagem Anos 50/60 com André Costeleta e Augusto Costeleta.
Ingressos: r$3,00

O terceiro (e último dia) do Mada foi tomado pela expectativa criada em torno da apresentação de Mallu Magalhães. A principal pergunta que pairava entre os jornalistas era: será que vai dar gente? Qual será o grau de apelo dela com o público. Respostas: deu muita gente, mais até do que nos shows de Lobão e do Pato Fu. E a menina é mesmo um fenômeno.

Mallu Magalhães é uma criança prodígio. Como todos os precoces, parece viver em um mundo paralelo, particular. Às vezes dá a impressão de que sua idade mental beira os nove anos. E é isso que acaba desarmando todo mundo. Depois do show dela, resolvi cumprimentá-la. “Oi, Malu!” Ganhei um abraço forte no pescoço, desses que as crianças dão em sua mais pura inocência. “Gostei do seu show”. Novo abraço, agora acompanhado de um sorriso de orelha a orelha e de um “brigada” que parecia sair de uma menina de menos de nove anos até. “Você vai tocar no Recife dia 29 de setembro, né?”. “É”, ela responde. E depois começa a protestar. “Mas 29 de setembro é meu aniversário!”. O produtor dela me corrige e diz que as datas são 19 e 20 de setembro”. E ela começa a entregar o jogo, falando e pulando feito criança que ganhou uma bicicleta: “eu e o Marcelo Camelo já estamos ensaiando algumas coisas. Está ficando bem legal”. Pois é…Além do show dela, Mallu Magalhães vai dar uma canja com Marcelo Camelo. Pelo que vi da apresntação dela em Natal, tudo indica que o show dela no Teatro da UFPE vai ser arrasador. Quer saber? Quero que minha filha (se tiver uma um dia) seja igual a Mallu Magalhães.

Voltando um pouco no tempo: a grande surpresa da noite acabou sendo a banda de abertura, a ótima Rosa de Pedra, de Natal. Com predominância feminina (uma rabequeira muito boa e um cantora idem), alfaia e som de raiz misturado com guitarras, tinha tudo para dar errado, para ser mais um clone mal feito de Chico Science e do Mestre Ambrósio. Mas não é. A banda mergulha ainda mais fundo nas tradições caboclas, e tem até a manha de chamar ao palco três dançarinas de música regional que despejam catimbó por todos os poros. Catimbó de verdade, desses que só encontramos nos terrenos de canbomblé. Verdadeiro trabalho de pesquisa antropológica. Foi bonito de ver, e muito bem recebido pelo público presente. Merecido.

Deu pena dos paraibanos do Sem Horas, que tocaram na seqüência. Mostrando uma empolgação digna de quem está em cima de um palco, a banda teve diversos problemas técnicos. Na música de abertura o microfone do vocalista pifou, o que foi suficiente para deixar a banda nervosa e desestabilizada. Uma pena, pois trata-se daqueles grupos de rockabilly ingênuo que em condições normais teria tudo para fazer um belo show. Não às toa, só relaxaram no final da apresentação, com a ótima versão para “Papai me Empresta o Carro”, de Rita Lee.

Depois foi a vez da carioca Macanjo imitar o Los Hermanos até não mais poder. Naipe de metais igual, vocal igual, temáticas iguais…uma das músicas chama-se simplesmente “Arlequim”. Precisa dizer mais? O Rio de Janeiro, definitivamente, é hoje o túmulo do rock.

Aí veio mais uma banda na linha “bonitinha mas ordinária”. Era a Falcatrua, das Minas Gerais. Sei que é um trocadilho fácil, mas o nome da banda é diretamente proporcional à música que produzem. Começa parecido com Kid Abelha, depois lembra Titãs, e quando acham que não podem se parecer com mais ninguém, tocam covers de Tim Maia. Ok, são bons músicos, o som do palco estava ótimo, o show foi profissionao. E daí? E a criatividade? Vergonhoso…

E veio o fenômeno Mallu Magalhães. E ninguém mais tirou os olhos do palco. E a menina só tem 15 anos! E é de uma espontaneidade absolutamente desconcertante, o que talvez explique boa parte de seu sucesso em tempos de tamanho cinismo e de artistas completamente pré-fabricados e embalados para o consumo. Ali está uma garota de 15 anos que nitidamente toca sem a menor direção musical ou de palco. E é aí que reside todo o seu apelo. Além de um talento monstruoso. Tanto que a banda que a acompanha mais atrapalha do que ajuda. Ela entra em cena, fala ao microfone e nada de sua voz sair. Quando sai (a voz), diz que vai começar tudo de novo. Volta ao backstage, entra de novo em cena, dá boa noite e apresenta a banda. Depois disso foram cerca de 45 minutos de folk de alta qualidade. A menina é simplesmente sensacional, possui uma voz maravilhosa e é de fato talentosíssima. Desarma qualquer um. Espero sinceramente que ela não seja estragada pelo showbizz. E, no fim das contas, é muito bom saber que a nova referência da gurizada é uma guria que tem como referências Bob Dylan e Johnny Cash. Boa sorte, Mallu!

Depois foi a vez do Cordel do Fogo Encantado. E com ele veio um temporal tão grande, mas tão grande, que não deu para ver mais nada. Nem o show do próprio Cordel (que tem um público bem relevante em Natal), nem o americano Josh Rouge (uma pena) e muito menos Seu Jorge (obrigado, chuva!). Juro que queria ter visto o Montage encerrar a noite, mas era impossível. Só deu para entrevistar Lirinha e Gutie (novo empresário de João do Morro) e tentar sobreviver ao toró que caía na capital potiguar. Às vezes Lirinha irrita…

No mais, a impressão geral do Mada não foi das melhores: é tanta banda ruim se apresentando que qualquer show mais redondinho acaba tomando ares de sobrenatural. Ou seja, a verdade é que muita gente não merecia tocar naqueles palcos. Talvez a solução fosse uma curadoria, porque o critério de seleção das bandas revela uma amadorismo incrível. Tomara que melhore em 2009…

Algumas coisas são bem chatas de dizer. Ao contrário do que julga o senso comum, não temos nenhum prazer específico em falar mal das coisas. Ao contrário, sempre torço para que tudo dê certo em todos os eventos. Considero-me uma boa pessoa, e quem me conhece de verdade sabe que não sou tão mau quanto meus escritos fazem parecer. Mas a verdade existe para se dita: salvo raras exceções, foi duro suportar o segundo dia do Mada.

Desabafo feito, desculpas previamente pedidas, e vamos ao trabalho sujo, pois ele precisa ser feito.

A abertura da noite coube a pior banda do evento, a tal da The Volta (RN) (sacou o trocadilho?). Um pessoal que, infelizmente, não tem senso de ridículo e não imagina como seu som regado ao que de pior existiu nos anos 80 somado com guitarras pretensamente pesadas soa falso, plastificado, brega e ingênuo (no pior sentido da palavra). O lirismo é ainda pior. Imagine alguém cantando a sério, tipo Dinho Ouro Preto, os seguintes versos: “eu não vou envelhecer sem ver isso mudar / esse mundo de papel e tudo que nele há”. E a coisa ainda piora: “cansei de ouvir desculpas de todos que querem falar / Cansei, não dá / Todos depois vão querer se explicar”. Aí você pensa que não pode vir nada pior do que isso. Mas o mundo é perverso, e a ordem natural das coisas é que tudo piore. Eles fecham o show com um cover horroroso (e novamente levado a sério, com frases do tipo “tira o pé do chão”) de “Enter Sandman”, do Metallica. Vergonha alheia. E acabei perdendo o melhor do show. Abriram com uma queima de fogos, que quase incendiou uma das caixas de som…

Na seqüência veio o confuso show do local Lunares, que tenta ser um êmulo de Muse, Radiohead e até Arcade Fire, e acaba, infelizmente, soando apenas como Lunares mesmo. Com um vocalista talentoso que possui uma voz incrível, o grupo mostrou que ainda está muito, mas muito aquém de suas referências. Pretensioso e muito, mas muito chato mesmo. E foi constrangedor ver o vocalista dançar valsa de olhos fechados com a sua guitarra. Quando achei que fosse o único a achar aquilo o cúmulo do ridículo, percebo um monte de gente virando de costas para desatar no riso. Seria até bonitinho se fosse a Mallu Magalhães na inocência de seus quinze anos…

O nível subiu bastante com a apresentação dos baianos do Subaquáticos, donos de um som encorpado, que mistura blues moderno com pegada roqueira e um quê de surf music com referências nordestinas. E, o mais incrível, não se perdem no meio de caminhos tão disparatados. Tudo soa coeso, extremamente bem executado (o baterista é monstruosamente bom) e gratificante de se ouvir.

Depois entrou a banda mais estranha de todo o festival. O gaúcho Poliéster é tão esquisito, mas tão esquisito, que nem o palco suportou. Deu pane na terceira música, e o palco ficou sem som e luz. O vocalista tem voz de mulher, a banda força tanto a barra para soar original que acaba confundindo originalidade com hermetismo de boteco. O som? Sei lá o que era aquilo, e duvido que alguém consiga explicar. Era tão ruim que preferi conferir a performance de Madame Mim na tenda eletrônica. Dei sorte, pois além de animada, a moça estava incrivelmente bonita (de verdade!) e até se dignou a mostrar a bunda para o público. Mas a realidade fez-se presente novamente…

A potiguar Síntese Modular, banda com apenas um mês de existência (apesar de formada por músicos experientes da cena local) mostrou que tem…apenas um mês de existência… além de um pop bem fraco, mal executado e que bebe em fontes sessentistas, dando a nítida sensação de não passar de um Volver de terceira divisão.

E o aguardado (pelo menos pela crítica) Curumin quase deixa de tocar no Mada. O palco, que já havia se manifestado no show do Poliéster, voltou a dar problemas na apresentação de Curumin, que demorou uma infinidade para começar. O show teve de ser encurtado, o que foi uma pena, pois o paulista brinca de fazer samba cafajeste, na linha “pilantragem” de Simonal, soando como um Mundo Livre melhorado ao vivo. Debochado, tocou “Feira de Acari”, de Mc Batatinha, e saiu mais cedo do que o previsto, dando vez àquele que foi, de longe, o melhor show desta edição do Mada: Autoramas

Com uma introdução instrumental matadora, a banda colocou boa parte das quase três mil pessoas presentes para dançar. Os riffs de Gabriel são os mais impressionantes e contagiantes do rock nacional hoje. E tome “Paciência”, “Você Sabe”, “Nada a Ver”, “Já Cansei de te Ouvir Falar” e a sensacional “Surtei” no coco. Acachapante. Assim como o carimbó roqueiro de “Hotel Cervantes” e o hino analógico “Mundo Moderno”. Até um jornalista amigo meu, que está muito, mas muito longe mesmo de ser fã da banda, deixou escapar no final: “Showzão!”. Como sempre…

O Pato Fu foi tecnicamente impecável, mas recebido com uma certa frieza pelo público. Nem chegou perto da apoteose que foi o show deles no último Rec-Beat. Mas a culpa, definitivamente, não foi da banda, que toca a cada dia com mais empenho e vigor. Sem falar que John é um senhor guitarrista e Fernanda Takai…bem, é Fernanda Takai, e isto basta.

A introdução do tema de Chapeuzinho Vermelho serviu para a entrada de Lobão, que surpreendeu e veio com formação elétrica desta vez. Com a mão direita enfaixada devido a uma grave queimadura (num estranho acidente em que tentou acender a lareira de casa e, além de se queimar, quase queima também o gato de estimação), Lobão entrou alucinado e atacou com “Universo Paralelo” e o clássico “Ronaldo foi Pra Guerra”. Boa parte do público – eu inclusive – acabou indo embora antes do show terminar. Saldo da noite: apenas um show de encher os olhos. Muito pouco para um festival…